• 木工和手工艺。校友作品展

    木工和手工艺。校友作品展

    今年的冬季艺术展目前在大会堂展出,展出了四位校友的作品,他们将科学、数学和艺术性结合起来,创造了专注于木工和木匠、建筑和设计的事业。他们和他们的作品已经成为波士顿嗡嗡作响的家具和建筑领域的知名实体,曾被刊登在 波士顿杂志波士顿环球报》杂志.这个月,这四位毕业生都和我们一起在校园里庆祝展览,并花时间与学生、教师、家长和校友们谈论他们的工艺。

    Lucas Robertson, Class of 2000, and Tim Pingree, Class of 2002, together founded SHAKE Architecture and Construction in 2017, to marry their parallel disciplines—of building and architecture respectively—into a seamless, holistic approach to design and construction.



    Lucas is a licensed contractor with 15 years of building experience. A Dartmouth College graduate, he studied further at Yestermorrow Design Build School, and has worked as a framer and finish carpenter in California and throughout New England. Lucas oversees Shake’s project construction and coordination while personally leading many of the critical aspects of each project, from framing to finish carpentry.

    蒂姆是一位拥有不同教育和专业背景的持牌建筑师。作为威廉姆斯学院的毕业生,蒂姆在哈佛大学设计研究生院获得了他的建筑硕士学位。除了为建筑商和制造商工作外,蒂姆的专业经验还包括在旧金山和剑桥的建筑公司任职,以及最近在波士顿的威廉-罗恩事务所任职。Tim领导Shake的设计过程,从概念到施工文件和施工管理。

    卢卡斯和蒂姆一起努力创造出精心设计和建造的项目,以超越业主的期望,并对周围的社区和更大的环境做出积极的贡献。

    Zack Hardoon, Class of 2005, and Kevin Mullin, Class of 2010, are carpenters and craftsmen with Cannon Hill Woodworking, a custom furniture shop founded by Zack and their colleague Sam O’Leary. Their team specializes in crafting custom residential dining sets and expansive commercial installations, recently completing a suite of executive boardroom tables, sprawling reception desks, and modular gaming platforms for several instant withdrawal casinos expanding across the East Coast. Whether building a simple kitchen island or outfitting a large corporate headquarters, their focus remains on heirloom-quality construction and sourcing sustainable local timber.

    从宾夕法尼亚大学毕业后,扎克在波士顿和旧金山当了两年的小学教师,然后成为一名专业木匠。他在罗伯逊设计建造公司(现在的Shake建筑和施工公司)开始工作,从事高端住宅改造和新建筑项目。他在2016年休息了一段时间,从乔治亚州到缅因州徒步走完了整个阿巴拉契亚山道。在创立Cannon Hill之前,扎克在波士顿地区建造了多年的桌子。与Cannon Hill团队一起,他已经建造并交付了500多张独特的定制桌子。

    Moving pieces of that scale from workshop to final destination requires more than craftsmanship—it calls for the right kind of transport. Depending on the load, a flatbed may suit carefully finished tables, while a dump trailer can handle bulk materials and site debris during builds. Many professionals rely on services like trailer rental mapleton to match the equipment to the task, ensuring each piece arrives safely and each job runs efficiently without unnecessary delays.

    That kind of flexibility keeps projects moving in rhythm with the work itself, allowing craftsmen to focus on precision rather than logistics. Whether coordinating deliveries across the city or managing materials between job sites, having access to dependable hauling options supports both the creative and practical sides of the trade, ensuring each build is completed with the same care it began with.

    从RL毕业后,凯文去了波士顿学院,在那里他获得了英语学位--在整个过程中,他一直怀着学习家具制作的雄心。凯文原本是一名房屋建筑商,他在工地上遇到了扎克,他们在工地上走到了一起。凯文曾与波士顿的几个高端住宅承包商合作,还经营着自己的木工分包业务。在多年来断断续续地在Cannon Hill帮忙并协助车间建设后,Kevin最终全职加入了Cannon Hill团队。现在,他在Cannon Hill的工作时间主要集中在车间和公司的行政方面。

    1月12日,所有四位校友都加入了我们在史密斯剧院举行的小组讨论式大厅,期间他们讨论了他们不同的职业道路,分享了他们所做的工作中最有价值的地方,并为任何有兴趣从事类似工作的人提供了建议。(观看他们在大厅演讲的全部内容。)大厅结束后,他们与工程和木工班的学生一起进一步讨论了他们在男孩所学内容方面的工作。最后,我们很高兴欢迎60多位校友和朋友、家人和前教职员工参加冬季艺术展的开幕酒会,亲自展示他们的作品,以及视频和图片。该展览可在大会堂观看,直至2月9日。

  • 波士顿永久性壁画,由鲍比-扎宾设计(I)。

    波士顿永久性壁画,由鲍比-扎宾设计(I)。

    在过去的两个夏天,大四学生鲍比-扎宾作为市长壁画团的一员工作,这是波士顿市的一个公园和娱乐项目,其目标是提高波士顿街区的风格和视觉景观。今年夏天,鲍比受该项目领导层的委托,设计并执行一幅大型永久性壁画,高15英尺,长60英尺,旨在促进国家地理杂志的 超越图坦王沉浸式展览,该展览目前安装在哈里森大道的SoWa电站。鲍比是Crew近期历史上第一个受邀为该项目设计壁画的高中生。

    鲍比的任务是设计并领导执行一幅古埃及风格的壁画,以吸引人们的目光和对邻近的图坦王展览的兴趣。凭借他对艺术的热爱,从苏-麦克洛里博士的AP艺术历史课上获得的知识,以及他在壁画小组的经验,鲍比可以胜任这项任务。

    "我做的第一件事是查看图特国王墓中的实际壁画,这些壁画有3000多年的历史,"鲍比说。"有些研究花了我一些时间,因为这些材料不是英文的。然后我花时间看了古埃及的其他葬礼艺术。一旦我有了我想创作的想法,以及我想描绘的故事,我就用了我手机上的一个应用程序,在那里我可以直接画画,于是我就自己做了。"

    创作鲍比壁画的工作人员包括来自波士顿各学校的15名高中生,以及3名大学生主持人--最终都得到了该项目长期负责人海蒂-肖克的支持。他们一起工作了两个半星期,首先搭起了脚手架,然后用中性的乳白色丙烯酸漆给墙面打底。一旦底漆层干了,他们就开始根据鲍比的设计,用一层薄薄的橙色油漆勾勒出人物和形状。

    "壁画所描绘的故事与图特国王墓中的故事非常相似,"鲍比解释说。"这基本上是他被古埃及的各种神灵欢迎进入来世。一旦我们画出了主要人物的草图,大部分的工作就变成了填充线条的工作。因为它是以古埃及风格设计的,所以艺术非常简单--不是非常详细或自然的。基本上是颜色和形状"。

    鲍比去年在麦克罗里博士的艺术史课上所学到的知识帮助他了解并准备好设计这种风格和范围的壁画。

    "那门课程中的一个单元实际上是古埃及艺术。在AP艺术史课程中,在考试中,有250件你必须知道的来自不同时期和不同历史的物品。其中一个物品是古埃及的纸莎草纸,讲述了一个人在通往来世的旅途中接受神的审判。在研究了这些之后,我有了很多材料和很多先前的知识,我可以用来更好地研究和设计这幅新的壁画。那堂课让我准备好分析和理解这种类型的艺术,否则我是不会这样做的。埃及风格是非常了不起的,因为它在整个王国的历史中基本上没有变化。它是唯一真正具体的艺术形式之一,几千年来一直存在,基本上没有改变。对它的了解和理解,我能够指出我的同伴们所犯的错误,从而使我们能够尊重这些古埃及壁画。例如,在这种风格中,为了创造一种深度或距离的错觉,背景中从来没有一个物品被描绘得更小。埃及壁画被认为是相当 "平 "的,缺乏深度透视。因此,人们会试图在人物后面画一个小植物,使它看起来很远,而我就想,'你不能这么做。他们没有这样做"。

    整天在户外、在脚手架上、在炎热的夏季阳光下作画的现实给后勤工作带来了挑战,但鲍比声称最大的挑战是负责任。

    "我真的没有想到所有这些人都会问我该怎么做--尽管壁画是我设计的!我在画画的每一分钟都会有人来问:'鲍比,这个颜色对吗?我在画画的每一分钟,都不可避免地会有人过来问:"鲍比,这个颜色对吗?"或 "这个应该放在那里吗?"或 "这个看起来对吗?我不得不停下手头的工作来帮忙或看一看,这可能让人沮丧。但是,这也让我感觉很好,他们在向我寻求指导,而我有答案。

    "退一步讲,看着完成的壁画--每个人都在看它,拍照,请他们的父母和亲戚来看它--让我感到非常自豪,为我自己和每个为它工作的人。这是一件非常困难的事情,而我们做到了。"

    目前,鲍比正在工作室艺术课上创作他的作品集,其中大部分是水彩画--他最喜欢的小画幅媒介。他这些天选择的主题是鸟类,并试图将它们与拉丁美洲和他母亲在哥伦比亚的家族历史联系起来。

    鲍比的图坦王壁画,由市长壁画小组安装,住在波士顿哈里森大道471号。该壁画项目收到了来自全市各地的媒体,包括 WCVB.市长壁画团开始于1991年,是一项夏季活动,用波士顿市的高中生绘制和设计的壁画覆盖涂鸦。在这个项目的过程中,壁画队已经吸引了数百名年轻人。今天,它的任务是在波士顿的公园和操场内创造社区地标。他们提供壁画以外的创意工作培训机会,项目包括装置、公共和绿色空间设计、临时街头艺术、临时展览和艺术以及社区活动。

  • 艺术史的职业和艺术的多重价值。三位专家的专题讨论会

    艺术史的职业和艺术的多重价值。三位专家的专题讨论会

    "在你们的艺术课上,以及在这个空间里,我们经常从艺术家的角度关注艺术--某人创造了什么,为什么,以及如何创造,"2月15日,布伦南校长在大厅里开始说道。"然而,在艺术家和观众之间,往往存在着复杂的活动,这些活动由诸如今天上午在我们舞台上的专家们提供信息、塑造和管理。

    上午的大厅发言人小组包括三位专业人士,他们获得了艺术史学位,并在此后将这种技能和激情带到了不同的方向。在史密斯剧院的舞台上,Myles Garbarini '13、Sue McCrory和Paul Provost '83与师生们分享了他们的经验、轨迹和见解。

    Myles从Roxbury Latin毕业后在耶鲁大学主修艺术史,他的论文集中在Mikhail Vrubel的绘画和陶瓷的多维性上。 他在俄罗斯的莫斯科和圣彼得堡进行了他的主要研究,这项工作为他赢得了耶鲁大学的古德伊尔美术奖,以表彰他的高级论文的卓越表现。直到最近,麦尔斯还在苏富比--著名的艺术品和奢侈品市场和拍卖行--的科学研究部门担任技术艺术史学家和研究协调员,运用他对艺术和学习的热情和才能。在这个职位上,麦尔斯协调了对全球艺术品的分析检查,并对艺术品进行了技术成像和红外摄影,解决了关于真实性和状况的争议。在大厅里,他通过他和他的同事们研究的一幅著名的波提切利画作的例子来讲述这项工作,揭示了他们在这幅画的几个世纪的层次中所发现的东西。

    苏-麦克罗里博士是罗克斯伯里拉丁语学校历史、艺术史和技术与艺术的启蒙老师,在来到罗克斯伯里之前,她在几个不同的方面获得了作为学者和历史学家的经验。在杜克大学获得学士学位并在哈佛大学获得艺术和建筑史博士学位后,麦克罗里博士在哈佛大学担任教学研究员;在罗马担任历史导游,带领游客参观梵蒂冈博物馆和圣彼得大教堂;在哈佛大学福格艺术博物馆的策展团队工作;并作为顾问设计从费城到荷兰的高度专业化的艺术之旅。在大厅里,她讨论了追求更高学位的一些乐趣和挑战--无论是一般的还是艺术史方面的;高级学位在经验上意味着什么;以及艺术史学家可利用的各种角色和机会。

    保罗-普罗沃斯特-RL 1983级学生,也是董事会成员--在博物馆、企业和基金会有超过25年的经验。2019年,他被任命为艺术之桥的首席执行官,这是一个拥有15亿美元净资产的艺术基金会,其使命是在全国范围内扩大接触美国艺术的机会。在担任这一职务之前,保罗在佳士得--美国首屈一指的艺术品拍卖企业--担任了二十多年的各种管理和行政职务。作为佳士得的副主席,保罗担任艺术世界的大使和高价值艺术相关交易和金融服务的主要谈判者。他还密切参与了二战大屠杀和归还事务以及其他文化财产索赔。他曾就艺术品作为一种资产和国际艺术市场的动态进行过广泛的演讲--他在大厅里详细阐述了这些话题,并在当天下午麦克罗里博士的AP艺术史课上作为嘉宾回答了学生的问题。保罗演讲的重点是多重价值--艺术作品在不同背景下的价值。他以1863年温斯洛-霍默(Winslow Homer)的画作为例,向师生们介绍了这个概念。 家,甜蜜的家保罗把这幅画从新泽西的一个私人收藏家家里,通过佳士得的拍卖,送到了华盛顿特区的国家艺术馆,现在它就在那里。保罗在米德尔伯里获得学士学位;在威廉姆斯和克拉克艺术学院获得艺术史硕士学位;并在普林斯顿获得艺术史博士学位。

    这三位艺术史学家为学生们强调了关注你所擅长的和你所倾向的东西的重要性;视觉素养的重要性--仔细观察和解码图像;以及最后,追随你的激情的重要性,即使前方的轨迹并不清晰。

    观看小组成员关于艺术和艺术史的大厅的全部内容.

  • 布赖恩-巴克利作品的冬季艺术展

    布赖恩-巴克利作品的冬季艺术展

    1月13日晚,罗克斯伯里拉丁社区的200多名成员--学生、校友、教师、家长和朋友--帮助庆祝了今年冬季艺术展的开幕,展出了老教师和长期担任艺术系主任的布莱恩-巴克利的作品。

    巴克利先生在罗克斯伯里拉丁语学校的教师队伍中服务了36年,即将退休。他领导艺术系33年,在近40年的时间里,积极影响了数以千计的RL学生。为了纪念他的才华和奉献精神,并庆祝他的退休,RL将举办 布莱恩-巴克利。回顾展-巴克利先生从1977年到2021年的艺术作品展览。

    查看开幕酒会的照片,以及艺术品本身的照片.该展览将于1月13日至2月15日开放供参观。大厅展览从周一到周五上午9点到下午3点向公众开放,请致电617-477-6326查询。

  • Julian Patterson '06和Kaleb Rollins '06讨论音乐和媒体,播客式的讨论

    Julian Patterson '06和Kaleb Rollins '06讨论音乐和媒体,播客式的讨论

    11月30日,在史密斯剧院,师生们与2006级的两位校友--朱利安-帕特森和凯莱布-罗林斯在大厅里见面,他们今天在音乐与文化、体育与时尚、嘻哈与媒体的交汇点工作。

    “Popular culture—as many of us in this room can attest—evolves over time, and in many ways it marks each generation, evidenced in music and film, sports and art, fashion and commercial trends,” began Headmaster Brennan. “Increasingly the focus of academic interest, popular culture influences the ways in which each of us experiences the world, most especially, perhaps, when we’re young.” As part of their research, students analyzed regulatory debates around online casino North Carolina topics to understand how digital entertainment reshapes social practices, before shifting the discussion back to their own stories. In a podcast-style interview of one another, Julian and Kaleb—classmates and friends—spoke at length about their paths to their respective careers (beginning as Sixies at RL!), what they love about their work, and why it’s important.

    Julian Patterson是Bleacher Report的内容主管,Bleacher Report是所有社交媒体平台中排名第一的体育出版商,拥有超过1.25亿的粉丝。来自Bleacher Report的网站。"通过创造性的表达,Bleacher Report在体育和文化的交汇处提供了直观、真实的时刻。"在Bleacher Report任职期间,Julian因领导获奖团队、带头进行社会创新,以及共同创建公司历史上最大的员工资源小组而受到认可。朱利安在科尔比学院获得学士学位,在那里他参与了各种文化俱乐部和服务组织。

    Kaleb "KQuick" Rollins是一位获得多白金格莱美提名的歌曲创作人、制作人和混音工程师。Kaleb把他对音乐的热情带到了纽约大学的Clive Davis Institute Of Recorded Music,在那里他磨练了他作为一个制作人、混音工程师和歌曲作者的技能。自从2010年从纽约大学毕业后,Kaleb与包括Chris Brown、J Cole、Alessia Cara和Summer Walker等艺术家合作。他还为许多电影和电视项目创作和制作歌曲,包括为圣丹斯电影节的短片选题配乐。凯莱布在多个公告牌排名第一的项目中发挥了作用,两张格莱美提名的专辑,并因其作品获得了两个JUNO奖。

    在他们的谈话过程中,他们涵盖了广泛的话题,包括个人和职业。他们强调了他们持久的Roxbury Latin和大学关系的重要性;不顾障碍追求自己激情的意愿;创造的价值不仅仅是在有灵感的时候,而是作为一种日常习惯;音乐和媒体的力量;以及他们的导师和灵感的作用--从他们的父母到时装设计师Virgil Abloh到音乐制作人Ryan Leslie。

    就在他们谈话之后的学生问答之前,朱利安总结说:"我只是认为,不是每个人都应该成为医生、律师、会计师、工程师。必须有人成为铂金级说唱制作人。必须有人成为媒体主管,负责电视或社交媒体的节目,你整天都在看。因此,虽然这些工作都可以做,但为什么我们不可以?"

    请听朱利安和凯莱布在大厅的全部对话--以及他们对学生问题的回答--这里。

  • 瑞安-麦克唐纳的电影《罗兹的最后一夜》本周末首映

    瑞安-麦克唐纳的电影《罗兹的最后一夜》本周末首映

    校友和罗斯林戴尔本地人Ryan McDonough '89,编写和制作了一部以罗斯林戴尔为背景的故事片,在全国获得了十多个独立电影奖项。由电影和电视演员杰里米-西斯托、小尼尔-布朗和尼基-惠兰组成的《罗兹的最后一夜》将于本周五(9月17日)晚在戴维斯广场的萨默维尔剧院进行北美影院上映,时间为晚上7点30分,本地上映由波士顿独立电影节赞助,门票可在剧院网站购买

    在西罗克斯伯里拍摄的许多场景中,《罗兹的最后一夜》讲述了纽约律师罗尼-鲁索(小尼尔-布朗)的故事,当他被一个垂死的童年朋友(杰里米-西斯托)召唤到波士顿的家乡时,他被卷入了一个复杂的忠诚度冲突的网络中。他被派去完成他朋友的最后愿望--与他疏远的儿子团聚--Russo被迫面对他的过去和他隐藏了超过25年的童年创伤的秘密。被描述为 "紧张和救赎 "的《罗兹的最后一夜》已被选为从玛莎葡萄园岛到亚利桑那州凤凰城的独立电影节的官方评选、最佳影片或导演选择。

    周五晚上在萨默维尔的首映式将包括影片的放映,以及紧接着与编剧/制片人Ryan McDonough、影片导演Sean Gannet、制片人Joseph Stephans和Kris Meyer进行的现场问答。该活动的门票为每张12美元。如果你不能参加放映活动,该片将至少在9月23日之前在萨默维尔剧院提供;也可以在全国其他地方和网上购买。

  • RL男孩获得国家金奖认可和艺术赞誉

    RL男孩获得国家金奖认可和艺术赞誉

    每年,青年艺术家和作家联盟与全国各地的100多个视觉和文学艺术组织合作,接受7至12年级的青少年提交的材料,参加他们的学术艺术和写作奖。11个类别的数十万件艺术和写作作品将根据原创性、技术能力和个人声音的出现进行评判。罗克斯伯里拉丁学校的高年级学生米格尔-林孔(Miguel Rincon)不仅因其名为《洛佩斯蒂公园》(LoPresti Park)的纪录短片在地区比赛中获得金钥匙奖,而且他的影片还在全国比赛中获得了金钥匙奖。更令人印象深刻的是,米格尔是全国仅有的六名被选为2021年公民表达奖的学生之一。这个奖项是青年艺术家和作家联盟每年颁发的最高荣誉,它附带1000美元的奖学金。(阅读更多关于米格尔获奖影片的信息,并查看其完整内容)

    作为公民表达奖得主,米格尔和他的作品将在该计划的文集《2021年最佳青少年艺术》中得到强调,并出现在该奖的在线画廊中。公民表达奖的获奖者还将在该奖的国家仪式上获得认可,该仪式将于今年6月9日举行。

    还有四名RL学生在今年的学术区域竞赛中获得了成功。詹姆斯-麦考利(III)的科幻小说作品《汤和故事》获得了银钥匙。 汤和故事亚历克斯-乌克(一)的绘画作品获得了荣誉奖。 无与伦比的乔治-麦迪逊(二)的摄影作品《旋转》获得荣誉奖。 螺旋上升和Joseph Wang (IV)的诗作获得荣誉奖。 雪花飘飘.每年都有几位才华横溢的罗克斯伯里拉丁学校的学生因其艺术和写作在学术竞赛中获得地区性荣誉。

    除了在学术竞赛中获得金钥匙奖外,米格尔创作的雕塑还被选为2021年新兴青年艺术家展览的获奖作品,该展览由马萨诸塞大学达特茅斯分校的视觉和表演艺术学院主办。米格尔的泥塑作品。 小王子是在430多件作品中被选中参加展览的88件作品之一。这个竞争激烈的年度高中评委会展览表彰了来自整个新英格兰地区高中的艺术学生的杰出作品。

    小王子这是米格尔在大三时与布莱恩-巴克利一起创作的工作室艺术选修课中的几件作品之一。在纠结到底要做什么的时候,他受到了为生活中的人创作礼物的启发,所以他就这么做了。他用铁丝为他的母亲制作了一只蜂鸟--她最喜欢的动物;他为他在哥伦比亚的祖父制作了一个木头烧制的马的设计;他用粘土制作了一个基于法语书封面艺术的雕塑 小王子他还用粘土根据法语书《小王子》的封面设计制作了一个雕塑,送给他的法语老师--罗克斯伯里拉丁语系的教师奥斯曼-迪奥普。

    米格尔说:"我试图尽可能地重现封面,但我不想让它完全一样,"。在两个记分周期内,他塑造了所有的粘土部分,并在窑里烧制了它们。"创作这个雕塑花了我很长的时间,所以作为另一个工作室项目,我为它画了画--这几乎是一个二选一的项目。在我工作的时候,头从雕像上掉下来了,因为我想做一点不同的事情,我想也许我应该把头和玫瑰换一下,这看起来可能会很酷。我没打算这样做,但我喜欢它的样子,而且我认为它提供了一个不同的视角"。虽然雕塑的照片是颁奖展览的一部分,但作品本身现在就在迪奥普先生的办公室桌上。

    米格尔将在今年春天发现他的纪录片如何。 罗普斯蒂公园在全国学术竞赛中的表现。同时,米格尔将与同学布拉迪-查普尔合作,这两个男孩计划制作一部关于波士顿无家可归者的纪录片,作为他们的独立高级项目。"米格尔说:"在有机会尝试所有这些不同的媒体之后,电影制作仍然是我目前最喜欢的。

  • Rob "ProBlak" Gibbs关于艺术的过程和使命,以及关于成为一个好人的问题

    Rob "ProBlak" Gibbs关于艺术的过程和使命,以及关于成为一个好人的问题

    12月3日,师生们在虚拟大厅与Rob "ProBlak" Gibbs会面,他是一位知名的视觉艺术家,自1991年以来通过涂鸦艺术改变了波士顿的文化景观。在嘻哈的黄金时代,吉布斯先生在罗克斯伯里长大,他看到了涂鸦作为一种自我表达方式的力量。这种媒介成为他记录和不朽他的社区文化和历史的工具--一种记录、致敬和美化城市中服务不足的社区的方式。他出色的艺术作品为他带来了许多关注和赞誉。去年春天,吉布斯先生登上了《波士顿环球》杂志的封面。 波士顿环球杂志题为 "为什么艺术重要 "的封面。春天,吉布斯先生还与波士顿美术博物馆合作,作为驻馆艺术家,在他的作品中部分地创作了一幅壁画。 呼吸生命系列的壁画,地点在离博物馆不远的罗克斯伯里的一所职业高中。

    在大厅里,吉布斯先生首先播放了他和同为街头艺术家的Marka27在波士顿Ink Block的一座桥下完成的大型作品的简短视频,标题为 "不要让我被误解"。ProBlak和Marka27创作壁画的片段让学生们感受到了艺术作品背后的规模、颜料应用和意图。

    吉布斯先生接着回答了学生和成人的问题,谈到了他作为艺术家的起点;他的创作过程;他的媒介所固有的挑战;他的灵感和与其他艺术家的合作;以及他的作品几十年来的演变。第二天,吉布斯先生通过Zoom加入了RL艺术班,与六年级到一年级的学生会面,内容包括工作室艺术、艺术与技术以及数字设计课程。

    除了他的艺术实践,吉布斯先生还是波士顿 "人类艺术家 "组织的联合创始人,该组织是一个非营利组织,雇用并教导年轻人创意技能--从绘画到丝网印刷到三维模型制作。在过去的29年里,吉布斯先生通过该组织指导和引导了无数新兴的年轻艺术家,并在今天继续担任其绘画工作室主任。

    他解释说,在他的导师角色中,他希望传授的关键课程之一是 "如何兑现承诺"。无论[这些年轻人]对什么作出承诺,这都是一种可转移的技能,他们可以将其用于任何事情。如果你有意愿坐在一幅画前,或一张纸前,你可以把这种动力用于完成学校工作,学习,保持专注。我希望[这些孩子]比他们进来时更好,成为一个人。

    以艺术教育为重点,吉布斯先生为女孩公司、波士顿基金会、波士顿住房管理局和华盛顿特区的Youth Build举办了辅导讲习班。他在东北大学的 "黑人文化基础 "课程中担任客座讲师。嘻哈 "课程。他是2019年BAMS Fest的 "Rep Your City "展览的策展人。

    吉布斯先生获得了许多奖项,包括2006年大众工业委员会的年度涂鸦艺术家奖,以及晚安倡议的公民艺术家奖。在2020年,他被波士顿凯尔特人队授予 "我们中的英雄 "奖。他的作品曾被NBC、WBUR、《波士顿艺术评论》和波士顿杂志以及其他许多机构。

    查看吉布斯先生在大厅的演讲全文。

  • 摄影师Chris Payne '86为《纽约时报》记录马丁吉他的制作过程

    摄影师Chris Payne '86为《纽约时报》记录马丁吉他的制作过程

    校友和著名建筑摄影师克里斯-佩恩的拍摄对象范围很广。克里斯用大尺寸的文件记录了一些美国最令人尊敬的工业遗产,从纽约市的变电站到施坦威钢琴,从新泽西的铅笔制造到全国各地的废弃精神病院。11月28日,克里斯的作品被 报道了 纽约时报杂志在 "如何建造吉他",这是月刊的一个专题 纽约时报 纽约时报儿童版该专题探讨了马丁吉他工厂,以分享 "人类和机器如何制造音乐"。

    克里斯是2020年1月访问校园的五位校友艺术家之一,作为RL375周年庆典的一部分,他为校友艺术展做出了贡献,并在全天的课程中与学生见面。他在新泽西州泽西城的通用铅笔公司拍摄的几张图片在该展览中展出。克里斯自称是 "城市的孩子",他一直对城市建筑很有研究;当他在RL大学读书时,他研究了一些不起眼的建筑,几乎探索了波士顿地铁系统的每一寸土地。克里斯在哥伦比亚大学和宾夕法尼亚大学都获得了建筑学学位。作为一名建筑师,他的培训使他对设计、装配和建筑形式着迷。他的摄影作品赞扬了在全球竞争和工业流程演变中坚持不懈的手工艺和小规模制造。克里斯已经获得了格雷厄姆基金会、纽约州艺术委员会和纽约艺术基金会的资助。他的作品在世界各地的出版物中都有介绍,并多次在《纽约时报》杂志的特别介绍中出现。 纽约时报》杂志.

  • RL推出ART@RL,一个在线画廊

    RL推出ART@RL,一个在线画廊

    虽然今年的大流行病使客人无法来到校园,但它也使那些在大厅里可靠地排列的学生艺术品无法惠及更多的观众。艺术系主任布莱恩-巴克利和校长凯里-布伦南打算,尽管有后勤方面的限制,学校仍然要分享学生们令人印象深刻的作品。在艺术系教师、各班学生和其他同事的有益合作下,罗克斯伯里拉丁学校今天推出了其 网上艺术画廊,ART@RL.我们希望虚拟访问者会喜欢各个班级的画廊,其中包括从一年级到六年级的学生所创作的作品--绘画、素描、雕塑。

    在Roxbury Latin,艺术系的最终目标不是培养艺术家,而是培养艺术爱好者。我们的目的不是培养大师,而是培养那些善于观察、欣赏和获取艺术意义的学生--这些都是在复杂世界中的重要技能。

    然而,每年都有学生选择将他们的艺术兴趣和天赋提升到一个很高的高度,创造出真正的杰作--在致力于一件艺术作品并将其充分发挥潜力的过程中,他们既享受到了挫折,也得到了回报。男孩们的绘画作品经常赢得地区和国家的荣誉。

    通过视觉艺术,Roxbury Latin的教师还向男孩们传授艺术史和前辈大师们的知识。他们让学生了解艺术家、建筑师和工程师在不同时期所采用的技术和工艺的历史感,以及这些人是如何应对实际或创造性问题的。

    访问ART@RL今天就访问,并经常回来看看。