(Um semestre, Classe III eletiva) Este curso não requer experiência prévia com aguarela; o curso Classe IV de Arte Visual fornece o fundo necessário. A aguarela é o método de pintura mais antigo e representa a natureza fundamental da pintura tal como a conhecemos. A natureza elusiva da combinação de água e pigmento torna-a um meio atractivo e desafiante. Os alunos desenvolvem uma compreensão do meio e uma apreciação da sua história como uma expressão artística. São desafiados a equilibrar o seu desejo de controlar o meio, tirando partido da natureza fluida e muitas vezes imprevisível da água. O curso ensina conceitos formais de concepção e composição, bem como técnicas de escova seca e húmida para ajudar os alunos a expressarem-se artisticamente e competentemente. Os alunos são orientados através da criação de várias pinturas, explorando temas de paisagem e natureza morta. São fornecidos materiais.

(Um semestre, classe III electiva). Atrás de cada grande actor está um grupo de actores nos bastidores vestindo todo o preto, assegurando que tudo corre sem problemas. Neste curso, os alunos irão explorar todos os aspectos do teatro técnico: iluminação, som, desenho do cenário, e muito mais! Este curso fornece um olhar sobre as partes móveis do teatro e como é criado um espectáculo de sucesso do princípio ao fim. Os alunos serão pressionados a criar projectos do mundo real utilizando equipamento teatral e produtos de design. Enquanto os actores entram na ribalta, os "techies" criam o mundo inteiro à sua volta. O curso exigirá algumas tarefas de leitura ligeira, mas a maioria do trabalho será baseado em projectos e em aula.

(Um semestre, Classe III eletiva) O trabalho da madeira é um ofício que produz peças tanto bonitas como funcionais, exigindo um olho para o design, bem como uma consideração de estrutura e engenharia. Como o sucesso do trabalho em madeira depende do conhecimento e compreensão das propriedades naturais do meio, esta eletiva centra-se tanto na teoria como na prática do trabalho em madeira. Os alunos são introduzidos às ferramentas e técnicas tradicionais, bem como às práticas de trabalho em madeira por máquinas. Com oportunidades de construir projectos orientados, os estudantes são encorajados a personalizar as suas peças com base nas suas próprias aptidões e criatividade. O curso abrange a história e evolução do design de mobiliário com enfoque nos estilos americanos. Não é necessário qualquer conhecimento prévio sobre o trabalho em madeira. Espera-se, contudo, que os alunos pratiquem e desenvolvam diligentemente técnicas adequadas de trabalho em madeira, de modo a utilizar as ferramentas de forma segura e eficaz.

(Eletivo anual aberto a rapazes das classes I e II) Arte Aplicada é um curso de arte baseado em estúdio, enfatizando a descoberta e o desenvolvimento do artista. Os estudantes utilizarão a filosofia do Studio Habits of Mind para expandir e evoluir a sua prática enquanto aprofundam o seu olhar crítico. Através de críticas, do estudo da história da arte, e de instalações de exposições de arte, os estudantes alargam o seu pensamento artístico. Este curso permite liberdade de escolha no meio, no assunto e na experimentação. Os alunos podem esperar estar continuamente a criar e a melhorar a sua arte.

Topics in Art is a yearlong, half-credit course open to boys in Class I, with approval from a member of the Arts Department. Topics in Art is an independently-driven study in a specific area of artistic passion. The topic is chosen by the student and then worked on throughout the year with the appropriate faculty member. Though not an exhaustive list, potential topics include woodworking, digital arts, studio arts, music composition, production or performance, technical theater arts, and theater arts. This course is designed for boys of varying experience with a desire to advance in a particular area of the arts; students are encouraged, however, to take art electives in their junior year in preparation. A student may take Topics in Art in addition to his five major courses.

(Um semestre, Classe III eletiva) Esta é uma aula prática nos elementos da representação teatral. Começamos o semestre com exercícios circulares simples, jogos de improvisação, cenas de status, e trabalho vocal usando o Prólogo de Henry V de Shakespeare ou outros textos de Shakespeare. Seguimos isto com exercícios de "teatro de histórias" centrados na personagem e "dadas as circunstâncias", em particular narrativas baseadas nos estilos familiares de dramas de crime e narrativas de sonhos. O primeiro projecto de representação envolve um monólogo no qual todos os estudantes participam na escolha, ensaio e representação. Escolhidos a partir de uma variedade de fontes, os monólogos são extraídos de uma variedade de peças de teatro contemporâneas, clássicas ou shakespearianas. Estes projectos individuais são seguidos de uma introdução ao combate cénico em que os estudantes preparam cenas com um breve diálogo e depois alargam-nas com sequências coreográficas cuidadosamente coreografadas de combate cénico. Dois tipos de combate cénico têm sido oferecidos ao longo dos anos: rapina e adaga (usando cavilhas no lugar de armas autênticas), e combate corpo-a-corpo. O curso termina com o ensaio e a apresentação de cenas de duas e três pessoas, e se o tempo permitir, as cenas podem ser apresentadas perante um pequeno público de colegas de turma.

(Um semestre, classe III eletiva) Neste curso, os alunos investigam uma variedade de formas em que a música tem impacto nas nossas vidas. Os alunos começam por investigar um artista da sua escolha em preparação para apresentações na aula. A relação entre música e imagens é explorada em unidades de vídeos de música e bandas sonoras de filmes. O curso também proporciona aos alunos de todos os níveis de capacidade musical oportunidades de compor e executar as suas próprias obras, incluindo uma unidade sobre composição de canções, com ênfase na letra, melodias, progressões de acordes, e batidas.

A Teoria da Música AP é um curso eletivo de composição, análise e história oferecido às Classes I e II. Harmonia e contraponto, os principais elementos da teoria da música ocidental, são explorados em profundidade, e também colocados no contexto do desenvolvimento do pensamento musical ocidental desde a Idade Média até aos dias de hoje. Os projectos individuais e de grupo têm como objectivo explorar as relações entre teoria musical, composição, e performance. Para este fim, os estudantes compõem uma série de peças, incluindo um trabalho importante no final do ano. Para além da formação de técnicas de análise e composição sonora, espera-se que os estudantes desenvolvam uma percepção auditiva apurada, canto visual, e capacidade de leitura de partituras. Estão preparados para fazer o Exame Teórico de Música AP em Maio.